「触れる」との関わり：作品に込める物語

作品をつくるのも鑑賞するのも、「表現」に関わる活動はエネルギーを要します。時間の掛かる「触れる鑑賞」であればなおさらで、鑑賞教室後が終わった後には充実感と共にしっかり疲労感が残るものです。その中で、誰よりもエネルギッシュなのが東京学芸大学の高野浩子先生です。

千葉県立美術館での「彫刻に触れるとき」にも出品する高野先生。その作品にはいつも「世界」があり、物語が宿るようです。その「世界」がどのように築かれたのか、以下の言葉から窺い知ることができます。

 

幼少より様々な動物を飼育しておりましたが、ここ数年は、ニワトリ3羽を飼っています。大学に連れて行って、彫刻基礎という授業のモデルをしてもらうこともあります。学生希望者にはニワトリを触ってもらいます。美術解剖学的な要素だけではなく、小さな動物のささやかな温かさを感じ取り、作品に活かして欲しいと思っています。

そうして生まれた作品とは「小さな生き物との想い出」展で出会うことができます。個展に際して、高野先生は次のように語ります。

今回の個展は、副題にも有るように、小さな動物との触れ合いの中で生まれた15点ほどの小作品を展示予定です。そのうち1点だけですが、どなたでも触れて鑑賞できる作品も出品する予定です。

 

個展の売り上げの一部は、今回のクラファン、及びアニマルウェルフェアに関するクラウドファンディング（ニワトリとまわる命のふれあい全国キャラバン　100校チャレンジ！ほか）に寄附させて頂こうと思っております。

今回のクラウドファンディング、高野浩子先生からの声掛けをきっけとしていただいたご支援も多くあります。表現者として、人として、見ならうべきエネルギーに溢れる彫刻家です。