日本を代表する現代アーティスト、伊藤公象集大成となる作品集制作へ

【第一目標達成のお礼とネクストゴールについて】

皆様のあたたかいご支援のおかげで、公開7日目にして、第一目標200万円を達成することができました。心より感謝申し上げます。皆様からいただいたご支援は、伊藤公象作品集の制作費に充てさせていただきます。

そしてネクストゴールを800万円に設定し、9月に予定している伊藤氏の個展の制作費（約200万円）、そしてそれを超えたご支援は、水戸の小中学校、茨城の高校、全国そしてアジアの美術館、美術大学、学校、美術館に作品集を寄贈する費用として大切に使わせていただきます。この個展に展示する作品は、作品集の最後をかざる大切なもの、になります。（※寄贈先については決定し次第、新着情報等にてお知らせさせていただきます。）

支援募集は4月30日（金）23時まで続きます。皆様引き続き、あたたかいご支援のほどなにとぞよろしくお願いいたします。

2021年3月15日追記

日本を代表する茨城のアーティスト・伊藤公象。

半世紀に及ぶ活動の軌跡を一冊の作品集に。

伊藤公象（いとう・こうしょう）は、土を素材にした陶造形のパイオニアとして知られるアーティストです。氏は1978年にインド・トリエンナーレでゴールドメダルを受賞、1984年のヴェネツィア・ビエンナーレ国際美術展に日本代表として参加、2009年には東京都現代美術館で大規模な個展が開催されるなど、国内外で高く評価されています。

創造のエネルギーは89歳の現在も衰えることなく、2021年の今秋には、私たちが運営する現代アート専門のギャラリーARTS ISOZAKIで、最新作の展覧会を予定しています。

私たちは、この度の作品集で1970年代から半世紀にわたって伊藤公象が創造してきた作品を網羅することによって、伊藤公象の芸術の本質に迫ろうと考えました。そして、茨城在住の美術研究家、小泉晋弥先生に執筆を依頼しました。小泉先生は美術理論と近現代美術史の専門家で、1985年にいわき市立美術館にて伊藤作品のキュレーションを経験したことがあり、以来その造形表現の変遷を見つめてききた方です。 

私たちはこの作品集を通して、出来るだけ多くの人々に伊藤公象という芸術家の存在を身近に感じ、その作品と思想に触れてもらえればと願っています。特に若い人たちにとって、この作品集が現代アートの可能性を発見する機会になれば嬉しいです。

皆さまからいただいた支援金は、作品集の制作にかかる費用の一部に充てさせていただくとともに、茨城県の学校や全国の美術館に寄贈するために使わせていただきます。支援者のお名前は作品集に記載され、ご支援いただいた金額によっては、伊藤公象の限定作品をお贈りします。ご支援のほど、なにとぞよろしくお願いいたします。   

伊藤公象作品集制作プロジェクト　 チーフプロデューサー 

磯崎寛也（ARTS ISOZAKI 代表）

｜これまでの主な活動

・1978年：「インド・トリエンナーレ」日本代表として参加し、ゴールドメダル受賞

・1984年：「ヴェネチア・ビエンナーレ」に日本代表として参加

・1985年：伊藤公象企画の野外展示会「’85 涸沼・土の光景」をプロデュース＠茨城県涸沼湖畔

　　　　　※「瀬戸内国際」や「越後妻有」等、大規模な野外国際芸術祭のルーツと評価される。

・2002年：英国国立テート・ギャラリーのセント・アイビス美術館にて個展「ウイルスー地の襞、海襞」開催

・2009年：「伊藤公象 WORKS 1974~2009」 展（茨城県陶芸美術館、東京都現代美術館の巡回展）

・2016年：「KENPOKU ART 2016　茨城県北芸術祭」に参加

　　　　　※穂積家住宅の庭園にて多軟面体のインスタレーションを披露

・2018年：新潟県「水と土の芸術祭２０１８」に参加

　　　　　※メイン会場にてインスタレーション「地表の襞　エロスとタナトスの迫間」を展示

｜「伊藤公象作品集制作プロジェクト」メンバー（順不同、敬称略）

逢坂恵理子(国立新美術館館長)／齊藤直人（基礎物理研究者）／横須賀満夫（茨城県建築士事務所協会名誉会長）／芹沢高志（P3 art and environment代表）／遠山昇司（埼玉国際芸術祭2020ディレクター）／窪田研二（Reborn-Art Festival2021キュレーター）／関正樹（関彰商事（株）代表取締役）／幡谷史朗（茨城トヨタ自動車（株）代表取締役）／鈴木達二（鈴縫工業（株）代表取締役）／小泉晋弥（近現代美術研究家　茨城大学名誉教授）／山崎剛（金沢美術工芸大学　学長）／綿貫不二夫（ギャラリー「ときの忘れもの」）／山口晃平（山口楼グループ　代表）／菊池伯夫（量子農業協会　理事長）／堀江ゆうこ（写真家）／伊藤知香（アーティスト）／若林純也（いばらき県社会起業家協議会　理事長）

｜暫定の制作スケジュール

・2021年5月：制作開始

・2021年9月18日 ：伊藤公象展覧会「記憶の襞（仮称）」開催予定

・2022年3月：作品集完成予定

｜第一目標金額

・200万円

｜資金使途

・伊藤公象の半世紀にわたる制作の様子をこれまでにない観点でとらえる作品集の編集・制作

（ネクストゴールでは、全国の学校や美術館にこの作品集を寄贈するために使わせていただきます。）

※2022年3月31日(木)までに伊藤公象の作品集を制作したことを以て、プロジェクト終了といたします。

小泉　晋弥　美術評論家・茨城大学名誉教授

かねがね、芸術家の評価を決定する代表作とは何か？という問題を考えてきた。アルフレッド・ジェルは、最初期の作品から最後まで、芸術家が生み出した全ての作品が網の目のようにして関係しているとする。

これを伊藤公象のインスタレーションに当てはめたとき、逆に一つの作品が時空間を越えて、作者を含め、周囲の環境の結び目として存在していることに気付いた。本書では、作品を通して私たちが時空間を流れる体験を得てみたい。

遠山昇司　さいたま国際芸術祭2020　ディレクター

2002年のテート美術館セント・アイヴスの個展のテーマは「ウィルス」まるで2020年のパンデミックを予感していたかのようだ。伊藤作品を俯瞰することは人類の未来を透視することに違いない。

鈴木達二　鈴縫工業(株)　

その圧倒的な造形美が周囲の環境や自然を取り込みながら見る者に有機的に語りかけてくる……。

伊藤公象先生の作品にはそんな雰囲気を感じます。そんな先生の作品を一堂に記録した作品集が作られるということで今からワクワクしております。

茨城が世界に誇る現代美術作家の長年に渡る創作活動が、この作品集によって正しく次世代に伝えられていくことを心から願っております。

山崎 剛　金沢美術工芸大学学長

このたびは、作品集を出版されるとのこと、とても意義深いことであり、金沢美大としましても、研究者としましても、嬉しく思います。

出版事業にかかる賛同者として、応援させていただきます。

芹沢高志　P3 art and environment代表　別府現代芸術フェスティバル「混浴温泉世界」総合ディレクター（昨年冬、芸術祭のコンセプトとしても紀行文学としても読める『別府』を上梓）

89歳というご高齢ながら、現在も旺盛な創作活動を続けている伊藤公象さんが、ARTS ISOZAKI から作品集を出すと聞いた。応援しないわけにはいかない。

関彰商事株式会社 代表取締役社長　関正樹

伊藤氏は茨城県笠間市にアトリエを構え、約半世紀もの間、土という素材への親しみと新しい表現への追求を続け、数々の素晴らしい作品を生み出されてきました。まさに現代芸術における陶造形の先駆者、開拓者であります。

氏の偉功が作品集というかたちで残ることが、茨城、そして日本の芸術文化の更なる啓蒙と発展に繋がると確信しております。

伊藤知香

東京都出身。笠間市在住。1972年伊藤公象と（現、伊藤アトリエ）創設。陶造形で身近な衣類、バッグ、靴などを制作。

「北関東美術展」「ヨコハマBAY90 特別展」「遊びの心展」「現代性の条件展」「日本・ブラジル国際巡回展」仏・セーブル国立陶磁美術館「日本の伝統と前衛展」参加出品。笠間芸術の森公園内「陶の杜」に「魔術師たちのプラットホム」を設置。新潟市「水と土の芸術祭２０１８」に「日常より」と題した昨品〈旅行鞄、衣服、バッグなどで構成〉をNSG美術館で展示。サテライト会場ではワークショップを行った。

自己の制作のほか、伊藤公象が出品したインド・トリエンナーレ、ヴェネチア・ビエンナーレ、台北市美術館、テート・セント・アイヴスなどに同行、展示を手伝う。約半世紀、妻、パートナーとしてきた今日、公象の作品集が出版されることはとても喜ばしいと思います。多くの方々の応援をどうぞよろしくお願いいたします。

堀江ゆうこ　写真家

私が伊藤先生の作品に出会ったのは2009年東京都現代美術館の展覧会でした。インスタレーションの迫力に衝撃を受け、同時に『ああ、やっと本物に会えた』と喜びで身体が痺れたのをハッキリ覚えています。その後、2013年に「ブルーパールの襞」を購入した事をきっかけに先生の作品を撮影させて頂くようになりました。今回作品集に自分の写真を提供できる事はこの上ない喜びであり、心から素晴らしい本になってくれることを願っています。

伊藤公象

「作品集の出版によせて」

木彫から素材を再び土に変え、今日まで造形を続けて約半世紀になる。この間の作品は、土によるインスタレーションと言われ、単体とその集合による仮説の空間を意図してきた。その空間を作品としているからその場は多様である。

作品作りの総体を「土の襞」シリーズとしたのは、「襞」の概念を思考、反芻するとき、土（陶磁土）との相関を意図したからだ。そして何よりも「愛」と「生成」が根底にある。

自然や人間社会に最も必要とされながら、楽観を許されない地球規模の現況は暗い。何よりも有機性と愛に欠けている。生命を有する大地（土）の襞、無限に収縮と増幅し続ける「土の襞」。土に生きた証しとも言える作品集を出版されるARTS ISOZAKI の磯崎寛也氏、独自な視点で編纂、執筆された小泉晋也先生に深謝。貴重な記録写真を提供いていただいた内田芳孝氏と堀江ゆうこ氏（写真家）に多謝。そして歴史ある「ときの忘れもの」社の編集、出版に謝辞を述べさせていただく。